L’énergie de SCOTT PILGRIM, la virtuosité de BABY DRIVER, l’humour des CORNETTO et la conscience énervée de LAST NIGHT IN SOHO : bienvenue dans le futur très actuel selon Edgar Wright.

L’intégralité du programme de notre numéro de novembre / décembre est à découvrir ici. En kiosque le mercredi 5 novembre.

Scott Cooper trouve un sujet en adéquation parfaite avec son cinéma de la retenue et de la démythification de l’Amérique. Une splendeur qui s’affranchit des conventions du genre.

Après la SF pour raconter le deuil dans AFTER YANG, Kogonada décape à nouveau les genres et réinvente la romcom par la psychanalyse. Une odyssée amoureuse, comme un voyage de cinéma.

Avec son troisième film d’animation, présenté à Cannes et à Annecy, le cinéaste continue de creuser un sillon des plus singuliers. Rencontre.

Pendant sentimental d’EDDINGTON, UNE BATAILLE APRÈS L’AUTRE explore les névroses de l’époque avec une virtuosité incessante, mais jamais épuisante. Paul Thomas Anderson tient son chef-d’œuvre.

Genki Kawamura sait visiblement tout faire et le fait bien. Après le drame N’OUBLIE PAS LES FLEURS, il part à l’abordage du film de genre avec EXIT 8, adaptation d’un jeu vidéo à succès.

Découvrez les deux couvertures et le programme complet de notre numéro de rentrée, en kiosque le mercredi 10 septembre.

Les grands cinéastes se reconnaissent à leur incapacité à oublier leur génie, même quand ils s’amusent. Dont acte avec ce thriller fun dévoré par la tristesse.

Dans son premier film, récompensé notamment du Lion du Futur à Venise en 2024, l’Américaine raconte l’entrée d’une octogénaire en EHPAD. Rencontre.

En dépit d’une écriture dramaturgique en demi-teinte, LES 4 FANTASTIQUES se révèle joliment incarné grâce à ses acteurs et à ses choix esthétiques.

Ari Aster délaisse l’horreur, le fantastique ou les fables symboliques pour une radiographie très agressive de la folie et du chaos du monde actuel.

Deux couvertures au choix et un programme aussi chargé que diversifié : découvrez le sommaire de notre numéro de juillet / août, en kiosques le 5 juillet.

L’ACCIDENT DE PIANO et sa YouTubeuse monstrueuse tape là où ça fait mal. Quentin Dupieux revient pour nous sur l’art et la manière de viser juste.

Sur un scénario de David Koepp, scénariste des deux premiers JURASSIC PARK, Gareth Edwards signe un très gros spectacle redoutablement mis en scène.

Le troisième film du cinéaste allemand Jan-Ole Gerster a bien mérité son grand prix au festival Reims Polar. Même s’il est au bout du compte bien plus qu’un thriller.

ELIO impose avec douceur et humanité son histoire drôle et touchante. Entretien avec ses deux instigatrices.

Comme l’immense cinéaste qu’il est, Danny Boyle se permet tout sans s’excuser, ose ne pas refaire 28 JOURS PLUS TARD et livre une méditation terrassante sur la mort. Un grand film, qui ne ressemble à aucun autre.

Le biopic du groupe de rap nord-irlandais Kneecap, avec ce qu’il faut de vérité et de totale invention pour comprendre l’esprit de ces provocateurs engagés.

Dans l’exercice risqué et controversé du remake d’une animation en live action, Dean DeBlois prouve que l’univers de DRAGONS reste un terreau créatif inépuisable.

Colonialisme, patriarcat et éclats de violence : Wes Anderson expose son cinéma au chaos du monde. Une fable acide qui, derrière la fantaisie, pique comme il faut.

Qui succède à ANORA de Sean Baker au titre suprême ? Quels sont les films récompensés par le jury de Juliette Binoche ?

Dans un seul et même article, retrouvez toutes les critiques des films vus par la rédaction au Festival de Cannes, toutes sélections confondues.

Derrière ce titre ironique, Kelly Reichardt signe le portrait d’un homme se rêvant en grand trafiquant d’art dans un film tout droit sorti des années 70, à la fois modeste et enivrant.

L’amour en pointillés de deux hommes campés par Paul Mescal et Josh O’Connor : un mélo dont l’austérité cache des abîmes de mélancolie.

Alors que le spectacle reste débridé et sidérant, MISSION : IMPOSSIBLE s’inquiète ici, comme jamais auparavant, de l’état du monde.

Découvrez la couverture et le sommaire complet de notre numéro de mai/juin, en kiosques le 10 mai.

Ce dernier volet confirme BALLE PERDUE comme la meilleure franchise d’action française en apportant une conclusion spectaculaire à la quête de justice de Lino.

Pour son cinquième long-métrage, Ryan Coogler choisit le cinéma d’horreur sans renier les problématiques qui l’obsèdent depuis ses débuts. Un film avec du fond, de la forme et des vampires.

À un mois du début du Festival, Thierry Frémaux a dévoilé ce matin une partie des films qui seront présents sur la Croisette en et hors compétition et à Un Certain Regard.

Eddie Peng dévore BLACK DOG de sa présence, dans le rôle d’un ex-taulard qui se lie d’amitié avec un chien. Un cabot qui, comme BLACK DOG, a changé sa vie et qu’il a fini par adopter.

Depuis des années, le réalisateur chinois Guan Hu multipliait les films à grand spectacle. Avec BLACK DOG, histoire de l’amitié entre un ex-taulard et un chien prétendument enragé, il revient au cinéma intimiste et politique de ses débuts.

En pleine post-production, le réalisateur nous a reçu à Londres pour nous présenter sa vision de ce remake en live action, extraits à l’appui. Compte-rendu partiel avant un report plus complet dans le magazine.